第764章 尽职尽责叶老师
“摇滚乐歌曲会天然的弱化旋律，不会去刻意追求旋律的朗朗上口和易传播。”
“但这样的特性就会让歌曲本身的传唱受限。”
“很明显如果这样去处理就不太适合真的爱你的母亲题材。”
“它是应该被所有人听到的，而不是在小众范围内流传。”
还是彩虹计划内的不打烊乐队专属休息室。
不打烊乐队的成员们，和两个加入战队的成员，正在进行碰头会议。
《真的爱你》这首歌的词曲还有编曲，叶未央都已经搞定，并且拿出来给大家传阅了。
这首歌的编曲, 延续了一贯传统摇滚音乐的特色，只有最最简单的摇滚几大件乐器，而且结构也不复杂。
这种编曲方式很传统，通常都是在电子音乐发展还不完善的九十年代之前，比较常见，到21世纪就不怎么常见了。
到现在, 哪怕是现今人气比较高的一些摇滚乐队, 也都会选择在编曲中加入很多新技术，一些特别的电子采样音色, 而不是只局限于传统乐器音色。
所以在看到编曲的时候，吴胜浩这个00后摇滚主唱，还是感到蛮怀旧的。
不过他也并没有觉得奇怪。
传统摇滚一直都很有市场，也算是最能够经得起时光考验的一种风格，二三十年前流行的传统摇歌曲，到现在也是各路乐队必练的歌曲，一点都不会过时。
叶未央选择比较传统的编曲，倒也没什么奇怪的。
倒是周寰对这首歌的编曲挺好奇的，向叶未央抛出了不少音乐上的问题，想要寻求解答。
倒推了一遍《真的爱你》这首歌，并且细致的将编曲完善出来的叶未央，虽然说没有原创者黄家驹那么了解这首歌, 但是也还算是有比较深刻理解了。
这些小问题, 自然是难不倒叶未央的，他很尽职尽责的尽量将这首《真的爱你》的创作理念, 掰碎揉开的向二人传授。
并且, 还借机向他们传授起了真正的写歌精髓。
“太过流行的作品大多不长久，太过摇滚的歌曲大多难接受。”
“写出高冷的深刻的小众的好歌, 不难，翻开音乐史你能找出一堆这样的作者。”
“写出恶俗烂俗迅速火遍大街的魔性单曲，也不难，各国都有数不清的这类歌手。”
“是，能写出既流行又摇滚还能久久传唱的作品，很难，非常难，特别的难。”
听着叶未央对目前乐坛歌曲的总结，吴胜浩若有所悟的陷入了沉思之中。
玩独立乐队的人，有两种。
一种是非常有傲气的人，自诩非常有才华，所以不想随大流，不想迎合市场，追逐流行，就希望走自己的风格，觉得哪怕走自己的风格，也能够大火，成为独树一帜的音乐大神。
也就是经常被主流乐坛视为“装清高”“硬骨头”“心里没逼数”的那批人。
还有另外一批人，则是并非不喜欢主流市场，不想要迎合主流市场，而是不知道该怎么去迎合流行，也没有什么门路可以接触到资本。
这批人，一般是口头上说独立乐队怎么怎么好，我们怎么怎么不为资本妥协，是真正玩音乐的人，不是被资本左右的流水线歌手。
但是实际上，他们背地里都每天在想着怎么才能打入主流音乐圈，怎么才能写出爆火的歌，对主流乐坛火爆的歌手也非常羡慕，恨不得取而代之。
简单地说，就是一批人是真的看不起主流歌坛，觉得这些商业化浓郁，流水线制造出来的歌曲，和自己的才华根本不能比，是音乐垃圾，他们不屑于融入和向这种流行乐妥协。
而另一批人，是口是心非，嘴上说不想要，身体却很老实，如果有机会，巴不得融入的那种。
巧的是，吴胜浩就是第二种人。
他们八号站台乐队，虽然说是一支独立乐队，但是吴胜浩从来就没有想过要一辈子呆在地下，要一直玩小众音乐。
只是就像叶未央说的那样，想要写出高冷小众的好歌，不难。
只要不刻意去用现在流行乐坛用烂了的一些万能和弦套路，不要玩那些“火歌模板”，自己用心去写一些比较冷门少见的旋律，写十几二十首，总有那么一两首可能会成为“冷门好歌”。
但是成就也就仅限于此了，想要从冷门走向主流，基本是没戏的。
小众终究是小众，如果小众能让大众都喜欢，那就不叫小众了。
对吴胜浩来说，那种烂俗魔性，能够迅速火遍大街小巷的洗脑口水歌，他确实是不屑于去写的。
但是精品流行歌，他还是很有想法的。
像不打烊乐队出品的一些精品流行歌，不管是《布丁》还是《后青春的诗》里的歌曲，都是既朗朗上口，又不失内涵。
兼顾了流行性，但是又不会烂俗，说起来很简单，但是想要写出这种歌，可不容易。
拿着《真的爱你》这首歌的曲谱和编曲，吴胜浩双眼放光，如饥似渴的看着。
这首歌正如叶未央所说，是一首拥有既流行又摇滚还能久久传唱潜质的作品！
虽然还没发布，但是吴胜浩相信，一经登台唱过之后，也会像《钟无艳》《最佳损友》那样迅速火爆全国。
甚至有可能会每年母亲节的最佳单曲！
这点眼力见，他还是有的。
既然如此，放在眼前的精品好歌不学习，那还等什么其他机会？
“叶老师，这部分的和弦结构，您是怎么想的……”
“叶老师，这里的失真吉他处理，为什么要选择在这一节加入……”
一个又一个的问题，从吴胜浩的口中问出。
为何中间会有一段很长的电吉他solo，这段solo的意义又在哪里，前奏开始时加入失真吉他的原因是什么。
只要是吴胜浩看不明白的地方，他都会虚心求问。
在编曲上比较简单的《真的爱你》，就已经足够让他学很久了。
如果他能完全搞懂这首歌的创作理念和编曲理念，不说能立马达到叶未央的水平，但是至少也算是能迈入如何将流行和摇滚恰到好处的结合起来这一关了！
对他来说，这可是千载难逢的好机会啊！
对此，叶未央也一点都不吝啬，但凡是他能搞懂的，都尽数相传，连带着他自己对这首歌的创作感悟，也都教给了吴胜浩。
相较之下，对摇滚不太感兴趣，并且也不懂摇滚的周寰，却显得沉默了很多。
教学中途，叶未央瞥了一眼静静聆听，却不怎么开口询问的周寰，倒是也没有意外。
周寰不适合摇滚，他的道路也不在这里，倒是也不用像吴胜浩这样如饥似渴的学。
他的路，叶未央也已经准备好了。
“但这样的特性就会让歌曲本身的传唱受限。”
“很明显如果这样去处理就不太适合真的爱你的母亲题材。”
“它是应该被所有人听到的，而不是在小众范围内流传。”
还是彩虹计划内的不打烊乐队专属休息室。
不打烊乐队的成员们，和两个加入战队的成员，正在进行碰头会议。
《真的爱你》这首歌的词曲还有编曲，叶未央都已经搞定，并且拿出来给大家传阅了。
这首歌的编曲, 延续了一贯传统摇滚音乐的特色，只有最最简单的摇滚几大件乐器，而且结构也不复杂。
这种编曲方式很传统，通常都是在电子音乐发展还不完善的九十年代之前，比较常见，到21世纪就不怎么常见了。
到现在, 哪怕是现今人气比较高的一些摇滚乐队, 也都会选择在编曲中加入很多新技术，一些特别的电子采样音色, 而不是只局限于传统乐器音色。
所以在看到编曲的时候，吴胜浩这个00后摇滚主唱，还是感到蛮怀旧的。
不过他也并没有觉得奇怪。
传统摇滚一直都很有市场，也算是最能够经得起时光考验的一种风格，二三十年前流行的传统摇歌曲，到现在也是各路乐队必练的歌曲，一点都不会过时。
叶未央选择比较传统的编曲，倒也没什么奇怪的。
倒是周寰对这首歌的编曲挺好奇的，向叶未央抛出了不少音乐上的问题，想要寻求解答。
倒推了一遍《真的爱你》这首歌，并且细致的将编曲完善出来的叶未央，虽然说没有原创者黄家驹那么了解这首歌, 但是也还算是有比较深刻理解了。
这些小问题, 自然是难不倒叶未央的，他很尽职尽责的尽量将这首《真的爱你》的创作理念, 掰碎揉开的向二人传授。
并且, 还借机向他们传授起了真正的写歌精髓。
“太过流行的作品大多不长久，太过摇滚的歌曲大多难接受。”
“写出高冷的深刻的小众的好歌, 不难，翻开音乐史你能找出一堆这样的作者。”
“写出恶俗烂俗迅速火遍大街的魔性单曲，也不难，各国都有数不清的这类歌手。”
“是，能写出既流行又摇滚还能久久传唱的作品，很难，非常难，特别的难。”
听着叶未央对目前乐坛歌曲的总结，吴胜浩若有所悟的陷入了沉思之中。
玩独立乐队的人，有两种。
一种是非常有傲气的人，自诩非常有才华，所以不想随大流，不想迎合市场，追逐流行，就希望走自己的风格，觉得哪怕走自己的风格，也能够大火，成为独树一帜的音乐大神。
也就是经常被主流乐坛视为“装清高”“硬骨头”“心里没逼数”的那批人。
还有另外一批人，则是并非不喜欢主流市场，不想要迎合主流市场，而是不知道该怎么去迎合流行，也没有什么门路可以接触到资本。
这批人，一般是口头上说独立乐队怎么怎么好，我们怎么怎么不为资本妥协，是真正玩音乐的人，不是被资本左右的流水线歌手。
但是实际上，他们背地里都每天在想着怎么才能打入主流音乐圈，怎么才能写出爆火的歌，对主流乐坛火爆的歌手也非常羡慕，恨不得取而代之。
简单地说，就是一批人是真的看不起主流歌坛，觉得这些商业化浓郁，流水线制造出来的歌曲，和自己的才华根本不能比，是音乐垃圾，他们不屑于融入和向这种流行乐妥协。
而另一批人，是口是心非，嘴上说不想要，身体却很老实，如果有机会，巴不得融入的那种。
巧的是，吴胜浩就是第二种人。
他们八号站台乐队，虽然说是一支独立乐队，但是吴胜浩从来就没有想过要一辈子呆在地下，要一直玩小众音乐。
只是就像叶未央说的那样，想要写出高冷小众的好歌，不难。
只要不刻意去用现在流行乐坛用烂了的一些万能和弦套路，不要玩那些“火歌模板”，自己用心去写一些比较冷门少见的旋律，写十几二十首，总有那么一两首可能会成为“冷门好歌”。
但是成就也就仅限于此了，想要从冷门走向主流，基本是没戏的。
小众终究是小众，如果小众能让大众都喜欢，那就不叫小众了。
对吴胜浩来说，那种烂俗魔性，能够迅速火遍大街小巷的洗脑口水歌，他确实是不屑于去写的。
但是精品流行歌，他还是很有想法的。
像不打烊乐队出品的一些精品流行歌，不管是《布丁》还是《后青春的诗》里的歌曲，都是既朗朗上口，又不失内涵。
兼顾了流行性，但是又不会烂俗，说起来很简单，但是想要写出这种歌，可不容易。
拿着《真的爱你》这首歌的曲谱和编曲，吴胜浩双眼放光，如饥似渴的看着。
这首歌正如叶未央所说，是一首拥有既流行又摇滚还能久久传唱潜质的作品！
虽然还没发布，但是吴胜浩相信，一经登台唱过之后，也会像《钟无艳》《最佳损友》那样迅速火爆全国。
甚至有可能会每年母亲节的最佳单曲！
这点眼力见，他还是有的。
既然如此，放在眼前的精品好歌不学习，那还等什么其他机会？
“叶老师，这部分的和弦结构，您是怎么想的……”
“叶老师，这里的失真吉他处理，为什么要选择在这一节加入……”
一个又一个的问题，从吴胜浩的口中问出。
为何中间会有一段很长的电吉他solo，这段solo的意义又在哪里，前奏开始时加入失真吉他的原因是什么。
只要是吴胜浩看不明白的地方，他都会虚心求问。
在编曲上比较简单的《真的爱你》，就已经足够让他学很久了。
如果他能完全搞懂这首歌的创作理念和编曲理念，不说能立马达到叶未央的水平，但是至少也算是能迈入如何将流行和摇滚恰到好处的结合起来这一关了！
对他来说，这可是千载难逢的好机会啊！
对此，叶未央也一点都不吝啬，但凡是他能搞懂的，都尽数相传，连带着他自己对这首歌的创作感悟，也都教给了吴胜浩。
相较之下，对摇滚不太感兴趣，并且也不懂摇滚的周寰，却显得沉默了很多。
教学中途，叶未央瞥了一眼静静聆听，却不怎么开口询问的周寰，倒是也没有意外。
周寰不适合摇滚，他的道路也不在这里，倒是也不用像吴胜浩这样如饥似渴的学。
他的路，叶未央也已经准备好了。